胭脂茉莉简介‬：女，江苏人，年少习诗，作家、诗人，评论及随笔见诸媒体及报刊，诗歌被选入海内外多种选本及刊物，主要代表作有现代禅诗系列，胭脂茉莉十四行诗，《真实的风景》系列等。对汉语十四行诗的突破创新，把古老禅融入现代汉语新诗的探索。著有《摊开画布的人》《这独一无二的人间》《胭脂茉莉十四行诗》合著《现代禅诗流派诗人十二家》等。曾获第二届莲花杯世界华文国学大赛铜奖、中国诗人微刊2018年名誉诗人、渤海风十佳女诗人、首届唐刚诗歌奖等多种奖项。

在时光的斑斓处，探寻永恒的诗意

——读海恋诗集《时光有相》

文‬：胭脂茉莉

女诗人海恋多年来都是安静的一手写诗一手写评论，是一位诗和评论都俱佳的诗人和诗评人。基于对她诗歌持续多年的阅读，我一直认为作为诗人的海恋，可以和我们当下任何一个优秀的诗人相提并论。生活中的女诗人海恋，是一名教书育人的教师，举止大方优雅就像她的诗一样温柔、简洁、明亮而又不失醇厚，其实她的诗和她的人一样，明亮温和的底色下，掩藏着的是如同新鲜血液一样流动着的赤子情怀，和对生命、存在、死亡及人类生存困境的深层次的思考和关怀。具体的，读者可以从海恋诗集《时光有相》的阅读中略知一二。

一、探寻永恒的诗意，回溯灵魂的故乡

当读者缓缓翻开《时光有相》这本诗集，可以说就是打开了一个诗人生命成长历程中斑驳陆离的时间史。用语言把无形赋予有形，把无形的事物，用准确的意象赋予其生命，这是诗人之责任。正如存在主义哲学家海德格尔所认为的一切艺术的本质都是诗，唯有诗人才能把艺术转化为语言，引导人们去回溯灵魂的故乡。

这本诗集的第一首诗《时光有相》，不仅被诗人安排在整部诗集的第一首，也是这部书的书名，这样的安排不禁让人若有所思，这首诗是以叙事的方式打开的，随着诗歌镜头的缓慢移动，在这首诗第五行诗句中出现了“父亲”这一诗歌元素，诗人描写了给父亲打电话场景，到此，读者也许会明白诗人把这首诗不仅作为书名，又放在整部书开篇第一首的原因了，因为那是一根细线连接的寻根之旅的开始，可见，父亲是整首诗关键所在，也是整部书的关键所在。此诗中的父亲，即是此在的父亲，也是诗人回溯灵魂故乡的一个意象。又如这首诗歌：

《在少年的琴弦里静听流年》

琴弦里有春风
也有秋草的宁寂
少年的喟然长叹
缩短了午后的一小段距离
我分明已看到
自己的火正在消退，而你的
正以潮汐的姿态向上窜涌
光打在你身上
切割出虚幻的神谕:
逝水汤汤，排浪翻滚
不背负，方能同归汪洋

诗人看到光打在少年的身上，“逝水汤汤，排浪翻滚”就如看到自己内在的生命和活力在少年身上的延续。这首诗里的“少年”和诗歌《时光有相》中“父亲“这个诗歌元素一样，也是诗人在意象处理上的双向表达，即是此在的亲人，人间亲情，也是一个意象，“少年”这个意象是诗人想表达的有限的个体生命中生生不息的信念和希望。

如果说“父亲”和“少年”这两个在灵魂的故乡不可或缺的意象，是诗人以旁观者的视觉，用语言为他者赋予的。父亲意象是代表灵魂之根，少年意象是代表希望和生命的生生不息延续。而在这首诗歌中：

《提灯女巫》
光的骨骼在雪地里碎裂
声音明澈——
沙砾击打瓷器，连绵的低语
使空气战栗
这来自远古的音律——
无可确认的真理
被提着的灯笼破译
在林中走着，今晚
林中的小路是白色的
和天空一样，偶尔变换
紫罗兰和鸢尾草的色泽
这样的夜晚，可以做一次灯下的女巫
趁着月亮已酿成一盘鲜美的果酱
尽情品咂这甜美，这来自幽禁之地
的奥秘

诗人自己直接化身为“提灯女巫”这个即可爱又拥有诡异和神秘色彩的意象。这首诗，诗题是《提灯女巫》，也就是说诗题就是一个意象。这是一个无眠的夜，当光的骨骼在雪地里碎裂，当生活的喧嚣被夜过滤掉，诗人自己的诗意化身“提灯女巫”，又来到这语言搭建的幽禁之地，可喜的是，这片诗和灵魂的栖息地，在诗人意象的月光映照下，一切甜美如初。

二、探寻永恒的诗意，对自然对生命的赞美

生命的存在本身就是一首诗，对自然对生命的赞美，历来是诗人们津津乐道的，乐此不疲的，每个诗人都曾经以自己的方式，赞美过生命，赞美过自然，虽然对自然对生命的赞美不仅仅是诗人的特权，但是从没有对自然对生命发自内心赞美过的诗人，那肯定是徒有“诗人”的虚名。

在《时光有相》这本诗集中，诗人一次次以实实在在的对事物的真实呈现，把读者带向她那充满活力的对自然对生命的赞美中。例如诗歌：

《巢》
鸟把巢筑在树梢上
高高的，迎着风
短树枝和茅草
把时光编织成滚圆的形状
筑成之日，它们便不再
惧怕风
一只鸟巢就是一只鸟
一生的写照

在这首诗中，诗人以鸟巢和鸟这一大自然的实相呈现生命与生俱来的坚韧，同时也可以看出诗人对自然的敬畏和赞美之情。又如这首：

《风即是万物》
如果，此刻你在林中
你便会知道风是怎样汇入万物的
它打开草茎和花苞儿
打开柳枝和每一条叶脉
打开大叶杨擎天的手臂
打开鸟鸣和露珠
打开飞瀑，打开迷一样的
曦光和晨雾
它把一道道枷锁甩得老远
告诉它们：自由和春天恒在
千沟万壑皆在欢呼
万物在风中
风即是万物

众所周知风是无形的，但是风过处，律动的万物就就会为风赋有形之美，这里的风是蓬勃生命力的象征，也是诗人对自然和生命力的赞美。而诗人这首诗歌：

《坐在我对面的女孩》
她的脸上有初春的艳阳，桃杏的芬芳，
眼睛里有海，有天空的真。
梨窝里漾出的笑意，在嘴角徘徊，倏而
又跃上弹动的指尖。
车窗外的树木争相闪过，
片刻凝眸即成永恒。
我的目光掠过她的红唇，鼻翼，
在圆润的腮边，捉住几粒
棕黑色的小小雀斑。
恰在此时，晨光
吻住她长长的，泛着绯红的脖颈。

这首诗是诗人对人的外貌的赞美，诗人把女孩之美勾勒得如此撩人，而这首诗的诗题《坐在我对面的女孩》也颇有意味。我们照镜子通常都是镜子在对面，可见在这首诗中，诗人以女孩返照自身。女孩如同一面镜子。照出我们曾经最初的自己，是那么美好！

但愿历经千帆的我们，即使容颜不再，归来仍有一颗赤子之心。

​

三、探寻永恒的诗意，在那时光斑斓处

诗人海恋曾经说过：一个人想成为诗人唯一的办法，就是把自己活成和诗意共生的样子。是的，诗是文学中的文学，而文学就是人学，可见诗的出路就是人的出路，诗意如同无形的风，当诗人感知诗意的存在时，这时候的诗人就是诗的形象代言人，海恋用自己的诗和诗人的良知和智慧践行了自己的这一观点。如这首诗歌：

《复写纸》
厌倦了分行，造句，假大空
厌倦墨水在纸上爬行
厌倦自己，和像自己一样
在文字面前卑躬屈膝的人
太阳每天复写自己，月亮也是
我复写我，你也是
如果明天不再复写
今天会不会成功走失
纸会不会投靠火
蜿蜒的方块字会不会走回象形
流水找回石头，会不会
再次荡起单调的回响。然后出发
开始新一页的复写

在那时光的斑斓处，我们该如何面对人生这日复一日的重复，如何从重复中找到生命的意义？如果明天不再复写，今天会不会成功走失？这首诗歌是诗人对生命的关怀，是诗人留给读者的思考。也是诗人自己对生命终极意义的叩问。又如在这首诗歌中：

《是我的》
浇了几次水，枯萎的绿萝
悄然还魂。我与其对视
希望在泛绿的叶片间
找到一丝谅解或是感激
叶子们摇动起来——
一小撮风驻足了片刻
哦，我的愧悔和恩施是我的
它们的欢喜抑或凌乱也是我的

在这首诗中，诗人以枯萎的绿萝这肉眼可见的有形的植物意象，呈现自己对生命的深层思考，诗人仿佛是在自言自语“哦，我的愧悔和恩施是我的，它们的欢喜抑或凌乱也是我的”诗人看似在日常生活中的喃喃细语，却不着痕迹地告诉读者一个深刻的道理，这个世界，本没有真正的宽恕，所谓的宽恕，都是自我的释然，放下妄念和执着，就是生命新的起航。再如这首诗歌：

《有限性》
雪下起来了
倾斜，摇摆
那是它的犹疑和傲慢
像我午夜梦里那些忽闪的黑洞
片段或断章，神启一般
扑向一些不确定的真实
现在，它就在我的窗外
喘息声白茫茫的
我片刻虚弱
再一次深陷——
这比香味更离奇的羁绊

这首《有限性》就是诗人通过诗歌意象语言的表达，形象的告诉读者我们的身体和语言是有限的。当我们有足够的勇气承认身体的有限性——这比香味更离奇的羁绊，承认语言的有限性——它有我们最无法表达的空白和黑洞，就会明白我们的人生也是如此的有限！我们有着那么多的无能为力，就是在这无能为力中我们成长了。这首诗诗人试图给读者的启示是，让我们做那个深陷生活，内心又满怀诗意的热爱生活的人，而作为要把自己活成和诗意共生的样子的诗人，也是这么认真的去做的，不妨我们最后再看诗人这首诗歌：

《永恒的抒情》
雪下了一会儿就停了
我想，没什么
无疾而终的初恋也是这样
只有行走可以获得纪念
在雪地上，鸟雀的步伐
也是认真的。就像曾经的我们
认真地捉住时间的轮
最终它还是挣脱，流落成风的模样
在抒情倍受争议的时代
固守是一种冒险
我还是选择
把岩石守望成海
如果星子降落
我会捧起一枚
听它还未燃尽的
细碎的呐喊

在这首诗中诗人说：只有行走可以获得纪念/在雪地上，鸟雀的步伐/也是认真的。就像曾经的我们/认真地捉住时间的轮……当我们有限的生命面对无限，我们唯一能做的，就是认真抓住每一个瞬间，要知道这瞬间的诗意，瞬间的喜悦，在我们的生命中再不会有下一个相同的瞬间，就如诗人写下的这首《永恒的抒情》，当诗人写下它时已成永恒。瞬间已成永恒，瞬间就是永恒！

这不由得又让人眼前浮现出诗人在《时光有相》中描述到的“我仿佛看到阳光的金粒子/跳过树罅，在他的脊背上滚动”，阳光给父亲周身镀上了一层金色的场景，是如此的温情和感人，是那么美，那么美！虽然此情此景是那么的稍纵即逝，不可久留……可当诗人抓住了这一瞬，并且写下它，也就成就了这本诗集的名字《时光有相》。

综上，再回到本文一开始就已经提及的，海恋多年来都是安静的一手写诗一手写评论，也就是说她多年来都在做着对现代汉诗的推动和发展，有很多优秀的诗人因为她的专业的评论被大家关注和熟知，做这些，能十年如一日的坚持下来非常不容易，不仅要有大量精力也要有大量的时间，这背后的动力，有来自于她的家人支持，而我认为更源于她对诗歌的热爱和对永恒的诗意的探寻。

也正因为如此，沿着诗人在时光的斑斓处，那双探寻永恒诗意的眼眸，我们才得以和诗人的目光一起去总结和回望，那从斑驳的岁月深处，一路走来的……某个秋天的午后，在大丽菊和向日葵花圃前的突然驻足；在以风执帆，芬芳驶向袅远的季节之滨；在一根电话线连接的一缕父亲的乡音；在禅的呐喊声中的潸然泪下；在一株绿萝前的幡然醒悟后，最终和岁月达成的和解……而，贯穿《时光有相》这本诗集始终不变的是诗人那颗掸去时光之尘，仍然高洁而熠熠生辉的心和对永恒诗意的探寻！

————胭脂茉莉于2024年3月

此文原载线装书局出版社出版的

海恋诗集《时光有相》之名家赏读一栏

说明：海恋诗集《时光有相》设有名家赏读她的诗歌作品一栏，这篇文章就是其中之一。

附：

海恋简介‬：女，原名赵一男，吉林人，从教，副高级教师。写作多年，文体涉及散文、诗歌、文学评论、小说、儿童文学等。有作品刊发于各级各类报刊杂志，并收录多个选本、网络平台、诗歌合集等。吉林省作家协会会员，出版诗集《时光有相》、评论集《诗探幽》、散文集《海恋》三部。